前不久，国内四大卫视热播的跨国爱情大戏《我的娜塔莎》点燃了广大观众又一轮热议。剧中堪称经典的一幕——于青山、绿水、黄土之间，男主角庞天德与女主角娜塔莎相拥而吻——更是让粉丝们津津乐道。巧的是，该剧制片人刘锋在自己的微博里也晒出了两人拥吻的镜头以及背后的花絮照。他如是说：“大炮后面多少人啊，就为了这一吻，真是一吻值千金啊！”

  一吻“千金”丝毫不夸张。刘锋告诉记者，拍这场吻戏至少要几万元。“不仅仅是钱，这场戏拍了几个小时，动用了60多个人员，其中牵涉到多少人的辛苦。这还不算为这场戏前前后后的准备和善后。造型师要给演员化和上场戏一模一样的妆，准备一样的衣服，打造一样的发型，还有摄影、灯光，大景、远景的细节调整等等。”

  台上一分钟，台下十年功。一部两个小时的电影，或者一部三十集的电视剧，背后支撑它们的是庞大的团队、复杂的流程以及冗长的准备阶段。

  投资方≠制作方

  电视剧预售就像早期的房地产

  在中国的影视市场中，投资方和制作方大多数时候并不是同一个人。

  以北京龙宏源文化投资管理有限公司为例，它的董事长是一位浙商，而总经理则是浙江青年影视制作人朱智财。“去年下半年，这位浙商投资成立了这家公司，从投资房地产、矿业，销售直升机逐渐转向投资文化产业。”朱智财说，“但公司分工明确，有出品人，也就是投资方，负责出钱，我是制作人，负责操作公司一切与影视相关的事务，包括影片的制作在内。目前，这种投资和制作分离的模式在国内非常普遍，一般的影视公司基本如此。”

  影视是个专业性很强的行业，如果不具备一定水准的专业知识和经验，很容易掉在里面。在制片人刘锋看来，投资影视首先要注意在选题和选用编剧、导演上的风险，洞察市场，继而在发行预期、预算管理、精英团队（包括演员阵容和服化道及摄美录等在内）构建方面控制风险。影视作为工业时代的产物，虽有文化属性，但就如工厂生产和销售实体产品一样，风险会表现在全流程的每一个环节，只是表现形态和轻重程度不一而已。

  “可以毫不夸张地说，投资影视的每一步走下来，都是如履薄冰。”刘锋说。

  剧本的选择；主创的选择；建组、拍摄；后期制作；宣传发行——看似简单，实则复杂。正如温州市天视文化传播有限公司董事长黄晨所言，投资影视要将长期投入和短期投入密切结合，相互借力。具体到影片本身，除了投资规模、主创主演阵容之外，片方对宣传营销资源、发行资源、终端资源渠道建设的整合需求更为迫切，缺乏任何一个环节的整合或投入，都有可能导致一部影片的投资失败。“要有一种‘果农心态’，兢兢业业，慢慢培养，步步摸索，放平心态。”黄晨说，相比之下，电视剧更保险一些。最直观的一点就是，电影需要投资者整体投资至整个影片完成，再加上宣传推广，然后在影院上映，取得票房后再分成等等。而电视剧可以通过与电视台沟通，完善剧本后，或者开机时就能与电视台签订预售合同。

  在电视剧“预售”这一说法上，杭州南广影视制作有限公司董事长徐云的观点与黄晨不谋而合。“毫不夸张地说，各大电视台播出的电视剧，有三分之一是提前卖出去的。其实，眼下电视剧预售的情况和早期的房地产现象十分类似。”徐云说，“早期房地产有这么一种现象：有些开发商连地皮都没买好，就单凭一张图纸开始卖房。而国内电视剧中有不少‘卖’的是片花。”南广影视正在进行后期制作的一部都市偶像剧《未婚妻》正应了这种说法。这部电视剧开拍不到两个月，就已经被湖南卫视买下。“对方看了10多分钟的片花就决定要买了。电视剧宣传推广的任务也移交到了电视台手里。”徐云说，这种现象并不少见。

  一线演员供不应求

  剧本很重要 导演挑大梁

  “僧多粥少”是影视市场的真实写照。

  “投资影视的人多了，演员也分身乏术，尤其是一线演员。打个比方，以前一个一线演员五个人约，现在五十个人约。现在有些影视公司只要能抢到人，放到盘子里就好，也顾不上品相好不好了。”徐云如是说。

  毋庸置疑，不管是一线的演员，还是一线的导演、编剧，都极具收视号召力。刘锋解释说：“题材的选择关系到一部戏的命运。剧本，剧本，一剧之本。几个人讲同一个故事，一定会有一个讲得很精彩。好的编剧会把人物关系、情节等等设置得非常到位。而一个好的导演可以超强把控整部作品在拍摄和制作上的走向，将优质的视听元素完美结合并彰显到最大化。”

  不过，在中国的影视市场中，剧本题材“炒冷饭”的现象非常明显。“我认为，就国内目前的发展状况来说，这个行业还处于起步阶段，很多题材被翻来覆去的拍，不是花木兰就是杨家将，都快被炒烂了，还有多少人要看？题材不好就很容易亏本。”年高影视公司总经理高元凯说，眼下，中国影视行业还存在一个普遍的现象，就是在做一部戏的时候，统统一个导演说了算。而年高影视公司在运作模式上会参考和借鉴一些好莱坞的运作模式，一部戏会安排五六个导演，作为一个团队一起工作。剧本的创作也会请七八位编剧一起来完成，针对一个角色，特别配一个编剧琢磨。

  “以团队的形式工作，会产生更多更棒的想法，而不是一个人决定任何事情。”高元凯说。

  新媒体爆发

  影视产业发行渠道多样化

  在浙江青年影视制作人朱智财看来，国内影视作品的出处大致分两种：一类为央视、卫视自己投资的影视剧目，基本都是自产自销，用的是国家的资金；二类为民营影视公司投资，独资或数家影视公司联合制作出品，出售播放权或者版权给予央视、卫视、地方台。

  “中国电视剧发行渠道一般有两条，一条渠道是制片方直接卖给‘最大买家’——中央电视台，优点是制片方省时、省力，但发行价格上不去。另外一条渠道是自己做全国发行，与各电视台谈判，发行周期长、风险大，而且发行人力成本又比较高，好处是最后总的发行价格一般要高很多。”杭州鸿鼎影视制作有限公司制作人丁少刚说，目前与电视台联合制作拍摄电视剧的模式十分兴盛，这样的模式风险也比较小，“电视剧首轮播出有‘4+1’的规定，即投放的卫视不得超过四台，再加一个地方台。一般来说，一部电视剧‘2+1’就能收回成本并可能有盈利，根据电视剧集数不等周期为12-15个月时间。”

  在发行渠道方面，杭州南广影视制作有限公司董事长徐云也有自己的看法。“近年来，网络、手机等新媒体大爆发，影视作品的发行又添了新路子。”他说，“特别是互联网，它的消费群体日益庞大，正在逐渐赶超其他发行渠道。不过，网络媒体目前仍在培育自己的网民，大部分影视剧都是免费开放的。今后，一旦群体培育成熟，点击收费将成为主流。”

  新媒体之于影视制作公司，究竟是敌是友？国龙联盟投资股份有限公司陆兴东说出了自己的观点：“虽然网络、手机等新媒体为影视剧的发展拓宽了渠道，但是这个渠道是否有帮助还很难说，因为视频网站等渠道本身也开始染指自制剧，自制剧大潮已不可避免地成为现在电视剧发展的大趋势，让制作公司的生存空间极速缩小。”