惠佳影视传媒有限公司----以影视智作为特色的互联网营销广告公司,影视内容制片工厂, 国内优秀影视制作公司,专心致力于影视视觉艺术推动传播,为客户提供具有销售力的影视广告片;强大的业内资源调动能力与丰厚的境内外导演制作群助力,使Filmcan惠佳不断提升国际化影视制作水准,在未来的发展历程中,Filmcan将以精准的策划、先锋的创意、无间的合作、可靠的信誉、出色的效率来更好的服务客户。
旗下运营中心:艾菲影业、惠佳影视,艾普互动、惠浦摄影、惠影航拍,全国运营总面积超过3000平米,旗下配备5.1CH录音棚、大型演播室及摄影棚。
创意、策划、执行、顾问团队,专项服务小组,标准化服务流程,百人优秀执行团队。
领导关怀、社会关注,致力于引领行业发展,推动技术革新!
国内影视制作的先驱探索者,专心致力于用领先的影视视觉艺术推动传播效果,为客户提供最具有销售力的影视片。
新模式互联网影业公司,内容出品、传播发行服务商,集影视项目开发、投资、制作、营销、发行为一体,致力于成为新媒体影视全产业链运营标志性企业。
艾普互动——优秀的跨界整合营销平台,公司以营销无界,洞察结果为策略,借助网络广告、市场数据分析为客户提供定制、精准的整合营销服务。
凭籍在时尚领域出类拔萃的创作力,使用全球顶尖的数码摄影系统,以国际化的运营模式,赢得了众多中外知名品牌及广告公司的广泛信赖和良好口碑。
提供航空摄影、航拍、卫星测绘服务,配备专业进口航拍飞机、数字高清摄像机、数码相机、陀螺稳定仪、GPS全球定位系统等当今先进的航拍设备。
看视频,3分钟快速了解惠佳传媒技术优势和服务流程。
惠佳“视频制作+互联网”商业模式,异于行业传统“搭班子”,将视频制作标准化、专业化、流程化,更有配套品牌营销服务,多方助力品牌发展。
拥有全国300个城市1000个互联网线上接单网点的影视内容提供商,“视频制作+互联网”共建北京为总部的大规模制作中心和运营中心,实现全国接单。
“施人慎勿念,受施慎勿记”惠佳深知,我们的每一步成长,我们的每一个跨越,都是在您的关注与支持下完成的,因为有了您的支持,我们做得更好!
标准化、专业化的制作流程,让客户能把控关键步骤,高效率地完成制作及营销,为您呈现优质的产品!
成立至今十年,已经完成超过2500条企业宣传片、TVC广告片、品牌微电影及网络病毒视频的拍摄制作,服务国内外品牌客户1000余家,拥有遍及全球的影视拍摄资源。
专心致力于用领先的影视视觉艺术推动传播效果,为客户提供最具市场力的影视作品。服务范围包括:城市宣传片、企业宣传片、产品介绍片等。
微电影形式简单,短小精悍,契合了受众即时消费的诉求,它既可以满足时间上的"碎片化"需要,也可以满足传播上的"碎片化"需求。互联网时代的广告需要"柔性营销"方式,使得定制专属于品牌自身的微电影成为新的行业趋势。
基于十余年的网络营销和视频制作的经验,根据中小企业营销特点并结合新媒体传播优势,首创了一套具有传播力、公信力、销售力、成交力的视频营销解决方案,为企业提供从策划、创意、制作到推广一站式服务。
路演就是一场战斗,说服投资人,你需要一部清晰生动的视频,成为你的终极武器,帮你临门一脚,命中目标!
三维动画、三维互动、数字沙盘、VR虚拟现实、影视特效,先后为国内外众多知名企业、博物馆、展览馆、地产营销、城市规划、以及国家各级企事业单位提供相关声光电视觉展示服务,并建立了良好的合作关系。
为客户提供航空摄影、航拍服务、卫星测绘服务,配备了专业的进口航拍飞机、数字高清摄像机、数码相机、陀螺稳定仪、GPS全球定位系统等当今先进的航拍设备器材。
凭籍在时尚领域出类拔萃的创作力,使用全球顶尖的数码摄影系统,以国际化的营运模式,赢得了众多中外知名品牌及广告公司的广泛信赖和良好口碑。
公司产品广泛应用到全国省级、地市级、县级电视台,视频会议室,校园电视台,录播教室,电教室,学术报告厅,拍课教室,演播室观众席灯,高级会所等。
根据晚会主题及晚会现场的实际需求通过三维动画、电影特效、全息投影等手段进行高清的多媒体数字内容设计制作,用科技感强的影像内容与形式,有力的渲染和烘托晚会舞台气氛,提升晚会整体沉浸感,为观众带来震撼的现场体验。
立足央视平台,每期将深入一家企业,探究其品牌背后的故事,展示其在产品研发、设计、生 产、品牌塑造过程中经历的迂回曲折和艰难历程!
一、关于艺术管理
在我国,艺术管理是一门新兴的学科。新兴学科大都有跨领域的特点,而艺术管理涵盖领域之庞杂,可说是个中翘楚。它不但横跨艺术与管理、人文与历史、法律与经济、也重视理论和实践的相互辨证。在国外,它同样是门年轻学科,设立此类专业的大学并不多且侧重点各不相同。如成立于一九七二年的美国德拉瓦大学 ( University of Delaware ) 的美术馆研究所,重在有关美术馆之理论、方法学、以及实务的学术训练。创于一九七八年的美国纽约大学 ( New York University ) 的视觉艺术管理研究所,则配合时代潮流的需求,除了教授美术馆理论和实务外,亦兼顾私立艺术基金会、私人艺廊以及艺术品拍卖等商业取向的范畴。造成这种现象的原因除了管理学自身就属于新兴学科之外,还在于艺术管理学本身的复杂性。艺术作为一个涵盖面较大的概念,它涉及的领域众多,音乐、美术、戏剧、舞蹈等无不包含其中。因此,艺术管理学又可细分为视觉艺术管理、音乐管理、戏剧管理、舞蹈管理等各门子学科。
近年来,伴随着博物馆、美术馆、私人画廊、拍卖行乃至社区艺术馆的崛起(例如上海目前各类博物馆已超过100个),艺术管理人才的匮乏显而易见。过去的管理方法和经验显然不能完全满足新时代的需要,需要开发新的管理方式和方法。另外,随着经济的发展,尤其在加入WTO之后,我国的文化艺术产业面临着前所未有的机遇和挑战。在此基础下,为艺术机构和团体培养具有国际管理理念、先进专业知识的开拓型、复合型艺术管理人才显得尤为重要。
鉴于这些变化与发展,从2000年之后,国内的美术院校便陆续开设与艺术管理领域相关的系所及课程,如中央美院人文学院成立艺术管理系,上海大学美术学院开设艺术管理工作室等,旨在于培育优秀的艺术管理人才,协助多元化的艺术功能。这股风潮除了标示出国内艺术环境的迅猛发展外,我们也发现,目前我国各院校艺术管理专业的教学,还存在着相当问题与不足。
一是缺乏艺术管理专业教师。
艺术管理专业的任课教师大都由艺术史专业教师改行而来,缺乏系统的专业和实践训练。因此,在艺术管理专业发展初期,除了避免形成学术派阀外,我们尤待学术及专业教师的持续投入。
二是课程设置不完善。
目前,各院系无不试图建立一套自身培育专业人才的系统课程模式。那么,这些学院所规划的课程,是否能满足学生在学术或实际工作上的需要?课程的安排是否合理?这些都是问题。由于艺术管理相关课程列入美术学院课程的历史并不长,积累的研究文献亦有限,核心课程的内容设计也大不相同,难以归纳出核心的研究议题。我们应参考国外艺术管理专业的课程设置和所探讨的核心议题,结合国内艺文环境的需求,投入更多的本土研究,使此一专业发展更趋健全。
三是校际间缺乏合作与交流。
加强国内外校际间和国内院系间的合作,对于各校发展特色的建立极有帮助。因此,中央美院组织召开的艺术管理专业年会制度,对相关学科之间的相互了解和学习提供了一个良好的平台。另外,国内及国际研讨会的参与等方面亦需要加以强化。如此,才能使艺术管理这一新兴专业在我国良性发展与成长。
二.关于文化创意产业
近年来,一股崇尚个人创造力,才华和强调文化艺术对经济的渗透和贡献,被称为“创意产业”的理念正在发达国家和地区蔓延。目前,创意产业在国际上方兴未艾,正在成为现代社会发展中的一个亮点。
创意产业既是文化与经济的融合,又是先进制造业与现代服务业的融合。上海是一个本身缺乏资源,但人才集聚的城市,要实现可持续发展,必须发展创意产业,这将成为城市经济重要的增长点。创意产业在上海未来发展中的分量将越来越重,由于具有带动性、渗透性、自主性和服务性等特点,发展创意产业符合科学发展观,符合建设节约型社会的要求。目前,上海创意产业的战略目标是:用10年时间,建成亚洲最有影响力的创意产业中心之一;用20年时间,成为全球最有影响力的创意产业中心之一。
在这样的背景下,上海大学美术学院抓住机遇,积极参与世博会创意展示。2010年,世博会将在上海举行,世博会本身就是展示创意产业的大舞台,也是一个载体———展示人类文明与文化,通过不同国界人民演绎与诠释自己的文明成果。这是一次集中反映创意的机会。比如,1851年,第一届世博会就出现闹钟、蒸汽推动纺织机等,1889年巴黎世博会出现了埃菲尔铁塔,1970年大阪世博会直接促进了日本建造新干线。这说明世博会本身就是展示创意水平的舞台,每届都有先进的理念,为人类发展提供台阶。世博会和创意产业之间存在着天然的纽带。这届世博会,主题是“城市——让生活更美好”。城市本身就是人对自然的背离,但人类脱离了自然之后,如何生活得更好?上海大学美术学院依靠其颇有创意的设计方案来阐释有关城市、环境等理念,经过多轮竞标,目前还在与上海交通大学、复旦大学共同竟夺本项目的最后标的。
上海大学美术学院还拟在莫干山路50号建立公共艺术创意产业基地。莫干山路50号是上海市最早的创意产业园区,汇聚了80余家世界各地的艺术团体、创意设计公司以及艺术家工作室,是上海最具品味、规模和影响力的艺术中心之一,并被美国《时代周刊》杂志以“上海时尚地标”列为“推荐参观之地”,声名直追美国纽约的苏荷区和法国塞纳河左岸。从旧仓库变为中国创意文化产业的聚集地。莫干山路50号现已成为上海与国际艺术交流的窗口,是上海现代艺术与现代设计人才的聚合地,引领者上海时尚与创意产业的潮流。
上海大学美术学院建立公共艺术创意产业基地,是实践高等艺术教育走向社会的教育思想,以改革学院教育,推进工作室制把培养创造能力作为教育的起点,形成研究型的教学体制。与其它创意产业集聚区不同,公共艺术创意产业基地重在培养人才、实行产、学、研三位一体。这里既是公共艺术教学实习基地,也是科技研发基地。作为公共艺术的教育平台,创意产业基地目光长远,着力培养既懂设计与管理,又能创业的新兴力量,为文化创意产业的发展提供了后续资源。
那么,学院应该如何发展创意产业呢?以上大美院实践为例,我们认为有以下几个方面需要注意:
一是重视文化创意产业的发展,全面规划其发展战略。
在科教兴国的今天,学校重视文化和创意产业的发展已成为必然。因此,全面规划文化创意的发展战略是艺术类高校建设的一个重要方面。文化创意产业除了具有提供就业,创造财富之外,还可以促进学院形象,促进学院发展,因此,应当成为各学院强烈推行的发展计划之一。
二是加速文化创意人才的培养。
文化创意产业的发展不仅需要专业的创作和设计人才,更需要加强文化和艺术修养的培养。让每个人在工作中渗透着创造力的火花。所以,学院应该加强艺术管理专业与文化创意产业的结合,培养出既懂设计又懂管理的复合型人才。另外,还要进一步强化跨学科、跨院系的链接,联合打造文化创意产业人才的培养。文化创意产业不是一个单纯的文化行动,而是一个多元的复合行为。从其发展的势头已经表现出其巨大的包容性和知识的聚集性,并以产业链群的形式出现。因此,跨学科、跨院系的复合培养,注定成为培养文化创意产业人才的一个途径。
三是提供适当的政策支持.
大多数的学院创意产业还在起步之中,如果要进行跨越式发展,还需要教育部、文化部和当地政府部门的政策扶持,如税收的优惠、帮助筹建相应的基金和政策倾斜等。
扫一扫关注惠佳影视
扫一扫 超清视频装口袋
惠佳传媒集团
TEL: 400-628-5352 [北京|深圳|江西|厦门]
北京惠佳传媒有限公司
Add:北京朝阳区半壁店1号文化产业园
深圳惠佳传媒有限公司
Add:深圳市南山区软件产业基地6栋
腾讯众创空间4FG
Add:红谷滩新区红谷中大道998号
绿地双子塔A1座2503B(运营商务中心)
Add:南昌市金沙大道2008号奥林匹克花园
16栋1单元5F (创意部、制作中心)
免费咨询热线
400-628-5352
大客户微信